Twórczość Mirosława Bałki znana jest niemal wszystkim historykom, kuratorom, krytykom i kolekcjonerom sztuki współczesnej. Znana jest jednak głównie we fragmentach.
Wystawa Fragment w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie jest pierwszą w Polsce i na świecie wszechstronną prezentacją o charakterze retrospektywnym poświęconą pracom wideo Mirosława Bałki.
W twórczości Bałki wideo odgrywa wyjątkową rolę. Dzięki niemu artysta wprowadził do swojej rzeźby zarówno nowe formy artystyczne, jak i obrazy i tematy, które stanowiły nieoczekiwane przedłużenie jego dotychczasowej twórczości, i które pozwoliły mu w fascynujący sposób wykroczyć poza nią i spojrzeć na nią z nowego punktu widzenia.
Na wystawie Fragment przedstawione są prace wideo z ostatnich dwunastu lat twórczości Bałki: od najstarszych, z 1998 roku, kiedy to powstało pierwsze z nich, po najnowsze, z 2010 roku, prezentowane po raz pierwszy.
Wystawa przedstawia prace, które są najbardziej znane i przeszły już do klasyki sztuki współczesnej, w tym m.in. Winterreise z 2003 roku, na którą składają się filmy Bambi i Pond, Carrousel z 2004 roku (zakupiona w 2010 roku do kolekcji Tate Modern) oraz BlueGasEyes z 2004 roku. Przedstawione są również prace mniej znane i zupełnie nowe, a wśród nich m.in. Bottom z 1999/2003 roku, Narayama z 2002 roku, Michelangelo Buonarotti Reading (2004), Flagellare A,B,C z 2009 roku oraz Apple T. z 2009/2010 roku.
Niektóre prace z wystawy Fragment prezentowane były wcześniej na wystawach w Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K-21 w Dusseldorfie (2006), WRO Art Centre we Wrocławiu (2008), University of Massachusetts w Amherst (2009) oraz Modern Art Oxford w Oxfordzie (2009). Wystawa Fragment prezentowana będzie w Akademie der Kunste w Berlinie w okresie od października do grudnia 2011 roku.
Równolegle do prezentacji wystawy Fragment w CSW odbywa się wystawa Ctrl Mirosława Bałki przygotowana przez Museo Reina Sofia i eksponowana jednocześnie w dwóch miejscach: w Museo Reina Sofia w Madrycie oraz w Opactwie Benedyktynów w Santo Domingo de Silos (2010-2011) w prowincji Burgos w północnej Hiszpanii.
Otwarcie wystawy: piątek 14.01.2011, godz.18.00 Wystawa czynna do 03.04.2011
Teatr Modrzejewskiej w Legnicy zaprasza na audiowizualny performance formacji INIRE w ramach projektu sieciowego: 25/25 NIGHT WILL NOT FALL, festiwalu VIDEOFORMES.
miejsce: Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, Hall Ratusza, transmisja internetowa na stronach festiwalu VIDEOFORMES
25/25 NIGHT WILL NOT FALL/ 25/25 Biała noc ze sztuką wideo, to 25 godzinny pokaz performance artystów audiowizualnych z całego świata, transmitowany internetem i prezentowany publicznie we wszystkich krajach w nim uczestniczących. Przez całą dobę, od czwartku 11 marca od godz. 19.00 do piątku, 12 marca, do godz. 20.00 w Niemczech, Chinach, Brazylii, Kanadzie, Kolumbii, Francji, Izraelu, Włoszech, Holandii, Rosji, Szwecji, Turcji, USA i w Polsce odbędą się preformance na żywo transmitowane przez internetową platformę Festiwalu Videoformes. Ideą akcji jest, aby w każdym z krajów partnerów uczestniczących w projekcie zaprezentować godzinę performance publicznie oraz przez pozostałe 24 godziny, za pośrednictwem internetu, umożliwić widzom uczestnictwo w prezentowanych w poszczególnych krajach akcjach artystycznych. W Festiwalu, ze strony polskiej, uczestniczy grupa INIRE, z projektem „Atalanta Fugiens".
INIRE to audiowizualny projekt, tworzony przez legnickich i wrocławskich artystów działających w rejonach sztuki audiowizualnej i eksperymentalnej. Głównym środkiem wyrazu INIRE jest performance audiowizualny. Estetycznie wycyzelowane widowiska sceniczne INIRE oscylują w swojej wymowie między teorią komunikacji, strukturą mitu, nawiązaniami do historii sztuki i dekonstrukcją, formalnie wykorzystując nowe technologie jako skuteczny środek artystycznej ekspresji. Na 25/25 Videoformes INIRE zaprezentuje performance Atalanta Fugiens, zbudowany na bazie muzyki elektronicznej, interaktywnych wideoprojekcji, recytacji i śpiewu.
25/25 NIGHT WILL NOT FALL/ 25/25 Biała noc ze sztuką wideo, to jeden z elementów dziejącego się w dniach 10 - 28 marca w Galerie de l'art du temps, w Clermont-Ferrand Festiwalu Sztuki Wideo i Kultury Cyfrowej VIDEOFORMES, na który składają się prócz tego pokazy wideo, wystawy interaktywne, performance oraz cykl portretujący współczesnych artystów multimedialnych pod nazwą wideo portret.
Dodano: 10/03/2010 10:00
MUSICAL COEXISTENCE 17-20 lutego 2010, Akademia Muzyczna w Krakowie
17 lutego 2010 - środa
10.00-13.00 Konferencja. Sesja I Teresa Malecka, Małgorzata Janicka-Słysz, Zaid Jabri
15.00-18.00 Konferencja. Sesja II Natalia Sopata, Zoltán Juhász, Joachim Mencel
18 lutego 2010 - czwartek 10.00-13.30 Konferencja. Sesja III Stanisław Kokoszka, Karol Nepelski, Athil Hamdan Panel dyskusyjny Prowadzenie: Maciej Jabłoński 14.00-17.00 Warsztaty Firas Hassan (Syria) - perkusja Iyad Haimour (Syria) - instrumenty tradycyjne, ney, quanun, oud 19.00 KONCERT Searching for Roots W poszukiwaniu korzeni Cz. I. Muzyka tradycyjna z różnych regionów świata Maria Pomianowska- śpiew, fidel płocka, suka biłgorajska, gadułka, sarangi, er-hu morin hur Sebastian Wielądek- lira korbowa, duduk, kaval, bansuri Mateusz Szemraj - oud, saz Bartłomiej Pałyga- śpiew alikwotowy, basy, koncoka, didjeredoo Robert Siwak-bębny obręczowe, darabukka, tombak Cz. II Tradycyjna muzyka węgierska wykonywana na oryginalnych instrumentach ludowych Zoltán Juhász, Emese Nyéki, Réka Soós, Balázs Istvánfi
19 lutego 2010 - piątek
10.00-12.00 Warsztaty Maria Pomianowska (Polska) - instrumenty tradycyjne Fidel płocka, suka biłgorajska, gadułka, sarangi, er-hu morin hur
19.00 KONCERT Faces of Tradition Oblicza Tradycji Kazimierz Wiłkomirski Mazurek Athil Hamdan - wiolonczela Aleksandra Dobrowolska-Schut - fortepian Karol Nepelski Rara Bizango Jakub Sztencel - klarnet Wojciech Krawiec - fagot Barbara Sitek - obój Karol Nepelski - instrumenty perkusyjne Nadim Housni Radadar-Adarada Aneta Dumanowska - altówka Zaid Jabri Glyptos Katarzyna Wojszczyk - flet Grupa Perkusyjna Amadrums: Maciej Hałoń Marcin Suliński Dariusz Bury Mendi Mengjiqi Shota Grupa Perkusyjna Amadrums: Wiktoria Chrobak Dariusz Bury Rafał Tyliba Sebastian Caputa Maciej Hałoń Jan Pilch Zaid Jabri Solo Athil Hamdan - wiolonczela Zygmunt Krauze Aus Aller Welt Stammende Orchestra Temporanea Marta Dramowicz - przygotowanie orkiestry
5.XI.2009 18.00 - Entropia Gallery, Rzeznicza 4 ZA SIODMA GORA
6.XI.2009 16:00WRO Art Centre, Widok 7 spotkanie z autorem Encyklopedii Kultury Industrialnej -Rafalem Kochanem i promocja 1wszej czesci wydawnictwa.
Sala Gotycka (Gothic Hall), ul Purkyniego 1 door:18.00 start:19:00 SOISONG SAVAGE REPUBLIC BRIGHTER DEATH NOW ILLUSION OF SAFETY NAEVUS GERECHTIGKEITS LIGA AKIMBO dj Lunatic
7. XI.2009 Sala Gotycka (Gothic Hall), ul Purkyniego 1 door:18.00 start:19:00 PSYCHIC TV KNIFELADDER SUTCLIFFE JUGEND FLINT GLASS MONA MUR & EN ESCH PRAWATT NIHILISTA dj Radar
8.XI.2009 19.00-CRK /Galeria 23 -Jagiellonczyka 10c/d INFAMIS KOTEL#26 YARRDESH KREW Z KONTAKTU dj Winamp vs Traktor;-) wystawa: godz 18:00 Grzegorz Wrobel Artur Zab
Dodano: 10/10/2009 12:12
Festiwal Ad Libitum 2009. Edycja 4
18 - 24.10 Warszawa Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski
muzyka - słowo - teatr - eksperyment Dyrektor artystyczny: Krzysztof Knittel Kuratorzy: Antoni Beksiak, Joanna Grotkowska, Krzysztof Knittel, Michał Libera
Program festiwalu koncentruje się na relacjach między dźwiękiem, słowem, muzyką i teatrem w nowych nurtach artystycznych, niekonwencjonalnych działaniach interdyscyplinarnych, projektach o charakterze synkretycznym
Program: niedziela 18.10 godz. 19.00, Studio Koncertowe Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego Samuel Beckett, Cascando, Three Poems, wieczór słuchowisk, sztuka dźwięku i słowa, sztuka radia Wykonawca: John Tilbury, fortepian, głos ...but the clouds...film w reżyserii: Jayne Parker Kurator: Joanna Grotkowska
poniedziałek 19.10 godz. 17.00, CSW, Sala Kino/Audytorium Spotkanie z Johnem Tibury i Jayne Parker oraz dodatkowy pokaz filmu ...but the clouds...
godz. 19.00, CSW, Sala Laboratorium Reinterpretacja słynnego konceptualnego projektu Ludwig VanMauricio Kagela poświęconego Ludwigowi van Beethovenowi Prowadzenie: Reinhold Friedl, fortepian Uczestnicy: Zosia Gołębiowska, flet, DJ Lenar, gramofony, Karolina Ossowska, skrzypce, Dagna Sadkowska, skrzypce, Małgorzata Szczepańska, altówka Kurator: Michał Libera
wtorek 20.10 19.00, CSW, Sala Laboratorium dramma per musica, spektakl muzycznej interpretacji tekstów dramatycznych Kwartludium - wykonawca; Michał Gorczyca - kolaż fragmentów tekstu, dźwięków syntetycznych i konkretnych, Dariusz Błaszczyk - projekcje wideo; Maja Kleczewska - scenariusz Kurator: Michał Mendyk
środa, 21.10 godz. 19.00 CSW, Sala Laboratorium Jaap Blonk (Holandia), Valeri Scherstjanoi (Niemcy), Anat Pick (Izrael), Lautpoesie Przedstawienie twórczości z pogranicza poezji dźwiękowej i muzyki - kontynuacja "zaumnowo jazyka" rosyjskich futurystów i twórczości dadaistów Kurator: Antoni Beksiak
czwartek, 22.10 godz. 19.00, CSW, Sala Laboratorium Andrei Smirnov, Sounds out of Paper. Music from out of Nowhere Prezentacja muzyki rosyjskiej z lat 30. zapisywanej na taśmie światłoczułej odkrytej w 2008 w państwowym archiwum filmowym w Rosji
Moscow Laptops Cyber Orchestra, Sensor Orchestra: Correlations Koncert zespołu Andreia Smirnova grającego na thereminvox i laptopach [Centrum Muzyki Elektroakustycznej im. Theremina Moskiewskiego Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego]. Kurator: Krzysztof Knittel
piątek, 23.10 godz. 9.00 - 18.00, CSW, Sala Kino / Audytorium Konferencja (cz.1) Muzykologia i edukacja - Przybliżanie muzyki - objaśnianie kultury zorganizowana we współpracy z Sekcją Muzykologów Związku Kompozytorów Polskich
godz. 19.00 Instytut Teatralny i plener Teatr Węgajty, Missa Pagana, spektakl plenerowy poszukujący źródeł słowa i śpiewu w kontekście tysiącletniej tradycji misteryjnej z udziałem śpiewaków, instrumentalistów, aktorów, mimów Teksty: Edward Stachura, muzyka i reżyseria: Mieczysław Litwiński Kurator: Michał Mendyk
sobota, 24.10 godz. 9.00 - 19.00, CSW, Sala Kino /Audytorium Konferencja (cz.2) Muzykologia i edukacja - Przybliżanie muzyki - objaśnianie kultury zorganizowana we współpracy z Sekcją Muzykologów Związku Kompozytorów Polskich
godz. 19.00, CSW, Sala Laboratorium, koncert finałowy festiwalu Malcolm Goldstein, skrzypce, Tomasz Chołoniewski, instrumenty perkusyjne, Karolina Ossowska, skrzypce, Mikołaj Pałosz, wiolonczela, Dagna Sadkowska, skrzypce - improwizacja
Gary Smith, gitara, Andrei Smirnov, thereminvox, Krzysztof Knittel, live electronics, uczestnicy warsztatów - wspólna improwizacja z uczestnikami warsztatów gitarowych
Tadeusz Wielecki, nowy utwór na zamówienie festiwalu Ad Libitum 4, prawykonanie Wykonawcy: Krakowska Orkiestra Ad Libitum, dyrygent - Monika Wolińska
Krakowską Orkiestrę Ad Libitum 4 tworzą uczestnicy warsztatów muzyki współczesnej prowadzonych przez Krzysztofa Knittla w Akademii Muzycznej w Krakowie. Problematyka: sonorystyka instrumentalna a sonorystyka głosu (fonetyka), związki brzmieniowe i semantyczne muzyki i mowy, partytury tekstowe Karlheinza Stockhausena, techniki improwizacji według metody conduction Lawrence "Butcha" Morrisa. Kuratorzy: Michał Libera, Krzysztof Knittel, Antoni Beksiak
artcetera.pl to portal służący gromadzeniu i wymianie informacji między artystami, instytucjami kultury i sztuki, mecenasami, festiwalami, wydawnictwami i mediami jak również potencjalnymi odbiorcami. więcej »
